Лекция приурочена к новому набору 2018.
В рамках цикла лекций «Язык кино. Смена парадигм».
Вход свободный по предварительной регистрации.
Приглашаем абитуриентов и всех желающих.
«Но ведь новому содержанию нужна новая форма!»
Андре Базен «Эволюция киноязыка»
Тезисы лекции:
- Д. Чижевский наметил 150-летние ритмы развития художественных стилей от Ренессанса до модернизма.
- Кино не могло двигаться так медленно, поскольку его убыстряли стремительно развивающиеся технологии. Тем не менее, основной ритмический закон парадигмы Чижевского соблюдался в чередовании стилей в кино: от искусства «верха», преобладания содержания над формой, к искусству «низа», преобладания формы над содержанием.
- При этом нужно помнить, что отсутствие звука в начале развития кино обусловило его как изначальное искусство «низа». Немое кино, идущее от балета и жанровой живописи, было принципиально формальным, антиреалистичным, сновидным.
- Наиболее важным направлением немого кино был экспрессионизм. Пример, «Кабинет доктора Калигари» с его балетными пируэтами и странной сновидческой организацией простарснва.
- Далее следовали гениальные сюрреалистические открытия Бунюэля и Дали в «Андалузском псе» и «Золотом веке». Кино стало связываться с психоанализом.
- Появление звука повело кино к искусству «верха», к наивно понятому «реализму». Форма ушла на задний план. Фильм стал проблемным. Например, «Гражданин Кейн».
- Дальнейшим спуском вниз стал послевоенный «неореализм». В особенности в таких его утонченных формах, как «Мама Рома» Пазолини (этот фильм - уже начало постмодернизма) и особенно французская новая волна. Особенно, ранний Годар. Например, «Жить своей жизнью».
- Собственно постмодернизм позднего Феллини, Рауля Рюиза, Гринуэя,Тарантино, Джармуша, Линча и других. Здесь актуализируется типично постмодернистский прием «фильм в фильме» - удвоение реальности.
- Философия Нового трагизма это учение о попытке выйти из постмодернизма к прямому высказыванию, которое с неизбежностью должно будет привести вновь к наивному реализму. Пример «Аритмия» Хлебникова.
Вадим Руднев – семиотик, лингвист, филолог, культуролог и философ. Автор более десяти книг по теории литературы, философии, психопатологии, среди которых «Винни-Пух и философия обыденного языка», «Метафизика футбола», «Введение в шизореальность». Развил идею культуры ХХ века как последовательного отказа от реальности. Разработал концепцию философии текста, синтезирующей подходы научной и философской методологии XX века, в том числе семиотики, логической семантики, психоанализа и характерологии. В 2017 году стал лауреатом премии Андрея Белого в номинации «Гуманитарные исследования» (труд «Новая модель реальности», 2016).
В Московской школе нового кино открыт набор на 2018 / 2019 учебный год:
- Режиссерская мастерская
- Режиссерская лаборатория Изабель Штевер
- Лаборатория режиссуры и операторского мастерства Фреда Келемена
- Режиссерская лаборатория Артура Аристакисяна
- Кинооператорская лаборатория
- Сценарная лаборатория Олега Дормана
- Лаборатория драматургии Саши Денисовой
- Лаборатория видеоарта Виктора Алимпиева
- Актерская лаборатория Ильи Козина
Начало обучения 1 октября 2018 г.
Срок приема документов до 20 сентября 2018 г.