Действующие мастерские
Лаборатория режиссуры
и операторского мастерства Фреда Келемена
Обязательное условие поступления – знание английского языка.

«Кино, как искусство, не сумма и не комбинация других искусств. Ему присуще свойство, которое отличает его от всех других. Это свойство и условие уникальности искусства кино — «кинеграфический момент». 

Сроки и стоимость обучения

2 года (4 семестра) / 330 000 руб. в год
Начало обучения 1 октября 2022
Набор закрыт
Форма обучения: очно-заочная (offline & online)
Занятия проходят 7 дней в неделю
Подать заявку на обучение и условия поступления

Мастер лаборатории
1.

Фред Келемен – выдающийся немецкий кинорежиссёр, кинооператор, сценарист, театральный постановщик.

Ведущий преподаватель Московской школы нового кино, Немецкой академии кино и телевидения DFFB и film.factory Белы Тарра в Сараево. Обладатель четырех премий Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ). 

Будучи автором и оператором собственных фильмов: «Kalyi — век тьмы» (1993), «Судьба» (1994), «Мороз» (1997/1998), «Сумеречная страна» (1999), «Падение» (2005), «Скорбные песни Сараево» (2016) — Фред Келемен также является оператором ряда кинокартин известных и выдающихся режиссеров, среди которых: Йозеф Питчадзе («Сладости» / Израиль 2013), Бела Тарр («По венгерской равнине» / Венгрия 1995, «Человек из Лондона» / Венгрия, Франция, Германия 2007, «Туринская лошадь» / Венгрия, Франция, США, Германия 2011), Рудольф Томе («Видимое и невидимое» / Германия 2006), Гарин Торосян («Время камней» / Канада, Армения 2005) и других. 

Подробную биографию Фреда Келемена можно прочитать здесь

Преамбула
2.

Внутри времени – кристалл темноты и света.

«Кино, как искусство, не сумма и не комбинация других искусств. Ему присуще свойство,
которое отличает его от всех других. Это свойство и условие уникальности искусства кино — «кинеграфический момент» («cinegraphic moment» — авторский термин Фреда Келемена).

«Кинеграфический момент» — это ядро, сердцевина кино. Не замысел, сценарий и тема,
но, именно, «кинеграфический момент» делает фильм фильмом и отличает кино от литературы, живописи, музыки и других видов искусства. «Кинеграфический момент» — это пространство, лежащее за пределами слов. Войти в пространство «кинеграфического момента» значит проникнуть в тотальность поэзии присутствия тела и времени, явленного и мимолетного, хрупкого и вечного.

Обнаружить «кинеграфические моменты» в жизни, в литературе, в драматургии
или где бы то ни было и вывести их на свет экрана — вот задача режиссера.

Эта лаборатория — совместная двухгодичная экспедиция с целью исследовать «кинеграфические моменты» всеми возможными инструментами кино.

Мы займемся практикой киномышления и ремесленной стороной кино. Мы исследуем изображение — видение и то, что может быть увидено (тьма, свет, пространство, цвет, фактура), движение — движущие силы и перемещаемое (движение света, движение предметов, движение актеров, движение камеры), звук — звучащее и слышимое (звук/шум, звуковой ландшафт, человеческий голос, музыка, тишина), мы получим опыт работы с кинематографической формой рассказа,
с камерой, актерами, пространством, светом и временем, с драматической и поэтической структурой фильма и монтажем. Мы будем пристально всматриваться в то, что выражать и как,
в содержание и в форму.

И в конце этой экспедиции, которая может стать началом длинного пути человеческого
и творческого развития, нам, возможно, удастся немного приподнять ту завесу, за которой кроются секреты этого искусства и обнажить некоторые из его волнующих драгоценностей».

Фред Келемен, 31 августа 2014 г.

Подборка фильмов
3.

27 фильмов от Фреда Келемена:

«Снежная королева» 
Геннадий Казанский, СССР 

Ледяной дворец очаровал меня. И, конечно, я остался покорен Снежной королевой. Был бы не против, если бы она меня похитила.

«Иди и смотри» 
Элем Климов, СССР 

Самый болезненный и гуманистический фильм о войне, который я когда-либо видел.

«Восхождение» 
Лариса Шепитько, СССР 

Глубоко трогающая этическая трагедия. Незабываемый момент казни главного героя.

«Сталкер» 
Андрей Тарковский, СССР

Я был совсем молод, когда смотрел этот фильм, и именно он показал мне, каким может быть киноискусство. Это положило начало моей вере в фильм как в нечто священное. В то, что нужно защитить любой ценой.

«Зеркало» 
Андрей Тарковский, СССР

Этот фильм — окно во вселенную другого кино.

«Письма мертвого человека» 
Константин Лопушанский, СССР

Редкое кино, посвященное одному из самых больших зол нашей цивилизации. Незабываемый визуальный стиль. 

«Круг второй» 
Александр Сокуров, СССР

Просто грандиозно. Единственный ответ на смерть — молчание. И у меня тоже нет слов, чтобы описать этот фильм.

«Летят журавли» 
Михаил Калатозов, СССР

Единственный фильм, от которого у меня на глаза навернулись слезы.

«Я — Куба» 
Михаил Калатозов, СССР, Куба

Невероятные образы, волшебная атмосфера и заразительная вера в возможность победы революции.

«Ладони» 
Артур Аристакисян, Россия, Молдова

Фильм лишил меня дара речи своим радикализмом и философией. Его печаль и красота трогают до глубины души.

«Дорога» 
Федерико Феллини, Италия

Человечный фильм с одним из самых трогательных, метафизических концов в истории кино. Зампано (Энтони Куинн), сидящий в открытом море под ночным небом и осознающий, что он — самое одинокое и потерянное существо во Вселенной — это все человечество вместе взятое.

«Ночи Кабирии» 
Федерико Феллини, Италия, Франция

История тронула меня благодаря своему сильнейшему гуманизму.

«Красная пустыня» 
Микеланджело Антониони, Италия, Франция

Актуальный фильм о жизни в нашем обществе. Изображение одиночества напомнило мой собственный опыт.

«Крик» 
Микеланджело Антониони, Италия, США

Великолепно снятый, красивый, грустный, экзистенциально правдивый фильм о человеке, брошенном в этот мир. 

«Сало, или 120 дней Содома» 
Пьер Паоло Пазолини, Италия, Франция

Ни один другой фильм не показывает столь глубоко и бескомпромиссно чудовищное лицо фашизма. Знают, что люди боятся смотреть второй раз.

«Мушетт» 
Роберт Брессон, Франция

Просто замечательная картина, которую не описать словами.

«Безумный Пьеро» 
Жан-Люк Годар, Франция, Италия

Радикальная свобода мысли. Кислород для ума и души.

«Одержимая» 
Анджей Жулавский, Франция, Германия

Замечательная картина. Особенно отдельные кадры и актерская игра Изабель Аджани.

«Сладкий фильм» 
Душан Макавеев, Франция, Канада, Германия

Анархический, эротический, жизненный, грустный и правдивый. Фильм с эффектом свободы.

«Наудачу, Бальтазар» 
Роберт Брессон, Франция, Швеция

Идея фильма прозрачна, как кристалл, и касается глубокой правды нашего существования.

«Молчание» и «Персона» 
Ингмар Бергман, Швеция

Очень приятный графический визуальный стиль черно-белой фотографии, который концентрирует внимание только на самом главном. Именно этот стиль очищает и открывает глубокий, интимный взгляд на сложное переплетение человеческих душ.

«Элемент преступления» 
Ларс фон Триер, Дания

Мастерски стилизованная вселенная внутри фильма.

«Подглядывающий» 
Майкл Пауэлл, Великобритания

Я смотрел эту картину в молодости. Напряженный и трогательный фильм о желании, страхе, искусстве кино и страсти.

«Тени» и «Лица» 
Джон Кассаветис, США

Очень человеческое черно-белое кино с замечательной игрой актеров. Такие фильмы — поистине великие творения кинематографа.

«Проклятие» 
Бела Тарр, Венгрия

Просмотр этого фильма превратил кинозал в место встречи родственной творческой души.