Работа над монтажом начинается с самого первого этапа – со сценария. Опытный режиссер обсуждает с режиссером монтажа сценарий своего будущего фильма, разбирает
его художественные, методологические, стилистические особенности, анализирует стоящие
перед ним задачи и способы их воплощения.

Режиссер монтажа принимает участие во всех этапах создания фильма: от обсуждения сценария до получения эталонной копии. Результатом деятельности режиссера монтажа является создание «особого киноязыка» фильма.

Путем формирования отдельных кадров, путем их отбора по композиции, по крупности,
по специфике актерской игры, по длительности и по множеству других особенностей (соединение кадров в эпизоды, эпизодов в сцены, а далее и во всю картину) – формируется структура, темпоритм, характер персонажей, сюжетные линии, расставляются драматургические и актерские акценты фильма. Именно на этапе монтажа из «съемочного материала» рождается «фильм». Режиссер монтажа – это соратник, коллега, друг и оппонент режиссера в его смелых экспериментах, в поиске новых идей, решений и способов их воплощения.

Режиссер монтажа должен обладать самым широким спектром знаний: от основ драматургии, композиции, колористики, актерской игры, режиссуры, психологии, до уверенного владения технико-технологическим и организационным процессом кинопроизводства.

1. Режиссура монтажа. Занятия по мастерству внутри лаборатории. Последовательное изучение монтажа, его природы, особенностей и приемов. Изучение этапов развития монтажа:
   от концептуальных основ, сформулированных Эйзенштейном, Вертовым, Пудовкиным –
   до новейших течений и экспериментов. Изучение различных стилей, техник и приемов,
   не вызывающих замыкания в каком-то одном определенном жанре или направлении.
2. Режиссерское и сценарное мастерство. Изобразительное искусство. Актерское мастерство. Студент лаборатории режиссуры монтажа в обязательном порядке посещает проходящие в школе занятия по режиссерскому и сценарному мастерству, изобразительному искусству, актерскому мастерству и другим необходимым дисциплинам. 
3. Коллективная работа – коллективное творчество. Кинематограф – это коллективный труд, соединение усилий большого количества людей разных специальностей. Один из важнейших приоритетов нашей лаборатории – открытость, взаимодействие с другими лабораториями, мастерскими, курсами, поиск знакомств, налаживание связей и контактов внутри профессии, формирование творческих коалиций и тандемов с режиссерами, драматургами, операторами, актерами. Изучение особенностей и проблематики смежных профессий.
4. Практика. Важное место в работе лаборатории занимают практические задания. Любой разобранный на уроках материал закрепляется обязательными к выполнению практическими работами. В приоритете – авторство. Желательно выполнить задание не «правильно»,
   а «по-своему». Уже при выполнении монтажных заданий важен собственный подход, индивидуальные идеи, решения, оригинальные приемы, внутреннее «осмысление» 
   и «переработка» заданного материала. Для выполнения заданий возможно использовать любые материалы. Если есть желание и амбиции – можно самим писать, снимать, режиссировать
   и играть. Если таких желаний или возможностей нет – можно использовать любой материал,
   хоть кем-то снятый, хоть скаченный из Интернета, взятый из существующих фильмов.

Результаты обучения:

В конце каждого семестра необходимо представить отчетную работу на заданную тему
и по заданным условиям. В конце обучения необходимо выполнить дипломную работу – законченный фильм продолжительностью от 20 до 90 минут. В этой работе студент обязан участвовать в роли режиссера монтажа. Это может быть и полностью авторская работа – собственный сценарий, своя съемка и режиссура, а может быть и работа в творческом союзе с режиссером-постановщиком на его фильме. Исходные материалы опять же могут быть любыми.